SOUS LES MASQUES

Somewhere between restoration and reappropriation, this session explores the past: what are we looking at when we look at a work of art? Who is speaking, who is being looked at, and who has the power to tell the story?

En 1958, Paul Haesaerts filme les objets d’art du Congo belge dans Sous le masque noir. Peintre, critique et historien d’art devenu cinéaste, Haesaerts est alors l’une des grandes figures du film sur l’art en Belgique. S’il filme les oeuvres avec une attention remarquable aux formes, aux matières et aux gestes, son regard reste pourtant celui de son époque, traversé par les représentations coloniales. Les objets sont montrés, commentés, interprétés, sans jamais pouvoir prendre la parole.

Plus de soixante ans plus tard, Matthias De Groof retourne ce dispositif avec Sous le masque blanc : le film qu’Haesaerts aurait pu faire. À partir des images originales, il imagine un contrechamp radical : les masques congolais deviennent des sujets et s’adressent directement au public en lingala, à travers les mots d’Aimé Césaire dans Discours sur le colonialisme, portés par la voix de la poétesse et slameuse Maravilha Munto.

The screening will be followed by a conversation with filmmaker, philosopher and researcher Matthias De Groof and sociologist Véronique Clette-Gakuba on coloniality and postcoloniality in arts and culture.